李世济先生自幼喜爱京剧。李先生是票友的骄傲，因为她是票友下海。她曾说，她自己一不是京剧世家，二不是专业坐科，也不是戏校毕业。李世济先生能有今天的艺术地位，与她的个人努力是分不开的。李先生太爱艺术了，太爱京剧了，要不然也不会去下海演戏。这是一种执着。票友下海的人有很多，像言菊朋先生，以前是做官的，曾在清廷蒙藏院任职，像郝寿臣先生、奚啸伯先生等人都是票友下海。
晚年李世济
李世济先生出身于书香门第，自幼受家庭熏陶，喜欢京剧。12岁认识了程砚秋，学习了一些戏，也演出了。李世济先生学生时代，边念书，边演戏，学业之外，在票房玩一玩。这个时期，是学习的阶段。
儿时李世济
后来，她就读于上海第二医学院，学牙科专业。年从医学院肄业，毅然组团下海演出。刚开始的时候，票房很不好。那是50年代，四大名旦、四大须生等老辈名家们，都在。李先生自己说过：“那时候谁知道李世济呀，谁去看你的戏呀。时间一长，我爸爸受不了啦，老往里搭钱呀，就从北京回到上海。”回到上海后，李先生继续努力，对自己的艺术再加工。年她又来到北京演出。从年—年文革前，是李世济先生学习程派的实践阶段。
曹世才、李世济《锁麟囊》剧照
这个阶段，李世济先生不断地登台演出、磨炼。李世济先生说，好多东西是演配角学来的。李世济先生给马连良先生，谭富英先生，裘盛戎先生配戏，有过多次合作，这个经历是千金难买的。像她和马连良先生合作《三娘教子》，和谭富英先生合作《朱痕记》，和裘盛戎先生合作《秦香莲》、和李多奎享受合作《六月雪》等等。前辈们对她也尽力提携，这是人缘。跟着这些名家同台演出，台上会有很多收益，这个阶段对李世济先生是很重要的。这个阶段，她的《碧玉簪》、《青霜剑》、《审头刺汤》等录音，特别像程砚秋。李世济先生这个阶段，在唱法上学习程砚秋，音色上模仿程砚秋，而收敛了自我，达到了像程的效果。
李世济《锁麟囊》剧照
这个时期，李世济先生是“两手抓”，既演传统老戏，也创作自己的新戏。
骨子老戏，如《起解》、《会审》、《红鬃烈马》、《龙凤呈祥》等，还有程派的戏，《锁麟囊》、《碧玉簪》、《梅妃》等等，她都演。
自己的新戏，如著名的《陈三两爬堂》，就是唐先生、李先生移植改编的。还创作了《王昭君》、《刘三姐》等新戏，和一部分现代戏《*的女儿》、《刑场上的婚礼》、《南方来信》等。这就是与时俱进。那时候*婉秋老师的彩调电影《刘三姐》很火，风靡全国。李先生就创作了京剧《刘三姐》。马季先生也有与时俱进的创作意识，他与郭启儒先生创作的相声《打电话》里，也学唱彩调电影《刘三姐》。
李世济《文姬归汉》剧照
程砚秋先生不收女弟子，这是许多女性程派演员的遗憾。建国后，程砚秋收了唯一的女弟子江新蓉。这在马少波同志的回忆资料中，有记载（马少波同志是江新蓉当时的丈夫），马少波同志与诸多艺人，如梅兰芳、程砚秋等，工作上是同事，有友谊。李世济先生“程门立雪”，也未列程派门墙。几十年来，程砚秋先生没有收入门下的私淑传人们，却成了传播程派的重要力量。
程砚秋先生和马连良先生合作过一次《二堂舍子》，唯一的一次。后来，除了在慰问援朝 时，二人合作过外，马、程再没有过合作。李世济先生在北京京剧团，马连良先生带着李世济演出，在台上教她怎么来演戏。李世济先生很受益的一位老师、一位贵人，就是马连良先生，马先生对李世济艺术观的影响，都是很大的。李世济闹嗓子，马先生和夫人请来中医为她医治。李世济有一点成绩，马先生高兴，请她吃羊肉，李世济那时候年轻，吃的多，马先生说，：账是我付，肚子可是你自己的呀”，爷儿俩个哈哈大笑。马先生午睡，李世济给马先生捶腿，捶时间长了，李世济也累，马先生醒了，说；“怎么停了呀？”。李世济想，“要是发明个捶腿的机器就好了”（马崇仁先生有回忆文章记载过）。这有长辈对晚辈的爱，有晚辈对长辈的尊，更多的，是人与人之间的亲情。艺人相处，更应该这样，台上是假的，台下活的是人，是真的，得有滋有味。
年—年，这十年李世济先生在艺术上得到了观众的认可。五十年代，老团演出，票卖一块二，李世济先生，谭元寿先生的青年团演出，票卖买八毛，也是满座。
再后来，年—年是特殊时期。
年后，在程派来讲，第一个演《锁麟囊》的是李世济先生。当时，录过一些京剧传统戏电影，像张学津先生的《白蟒台》，李和曾先生的《逍遥津》，《斩*袍》、李世济先生的配音，刘长瑜和张学津先生配像的《游龙戏凤》等等。
李世济《文姬归汉》剧照
年之后，李世济先生又恢复了一些传统戏。那时候人们对程派戏、对麒派戏都是有偏见的。比如，戏校某学生嗓子不好了，有领导就安排他学麒派，这是对流派的误解与偏见。七十年代末，戏校要恢复传统戏，学青衣的小女孩们，谁都不愿意学程派，安排谁学程派谁就哭。正是由于李世济先生不断推出程派戏，争取了年轻观众，大家逐渐才认可、接受了程派。
李世济、闵兆华《文姬归汉》剧照
李世济先生争取了一大批年轻观众，年、年、年、到年之后，这几个十年的跨度，都不断有青年的观众，通过接触李世济先生的艺术，从而喜欢上程派，喜欢上京剧艺术，这是不可回避的、不争的事实。不管对李世济先生，唐在炘先生艺术上认不认可，李世济先生对程派艺术的传播传承是功不可没的，谈程派，李世济先生不可回避。
李世济先生做了大量改革，像《梅妃》、《文姬归汉》等，请剧作家改剧本，又整理唱腔。这个阶段，是李世济先生艺术改革、探索的阶段。到晚年之后，由于她年纪大了，身体不好，演唱当中有些吃力的现象也出来了。老，这是自然规律。学戏，应该多学优点。现在有一些京剧演员、相声演员、京剧爱好者，学李世济先生晃头呀，学梅葆玖先生的梗脖儿呀等等，取笑。晚年的李世济，看到后，无奈地喃喃自语：“我不是那样的，我不是那样的”。人对人，应该尊重，这不是艺术观的问题，是做人的问题。为什么侯宝林先生的相声好，受欢迎，因为侯宝林先生的相声不是靠丑化人去取悦观众。侯宝林学麒派，麒麟童先生听完都很欣赏，说，“宝林学我学得很像。”刻意去夸大缺点，去丑化，来博大家一笑，来取悦观众，你自己就是个小丑。
李世济《文姬归汉》剧照
“三剑客”唐在炘先生，熊承旭先生，闵兆华先生，这个团队六十年如一日地扶持、帮衬李世济先生，不容易。唐在炘先生整个乐队的伴奏风格，很能吸引年轻观众。唐在炘先生的乐队演奏，美。他乐队的配制、声部、强弱对比等等，都有科学详细的分工。现在程派伴奏的风格，大多数，是学习唐先生的风格。
有人说：没有唐在炘，就没有李世济。这话对。唐、李二人因程砚秋而相识，那年，李世济12岁，唐在炘23岁。李世济当年也不曾想到，这个大哥哥，日后会守护自己六十年；二人因程派而相知，人生得一知己，足矣，不枉此生。唐先生，用一生守护着李世济，或许在他心里，李世济一直是那个梳着小辫子、脸圆圆的，那个可爱的小姑娘，六十年不曾改变过。李世济，也用一生去照顾唐先生，对她而言，唐先生是好朋友，是严师，是丈夫，更是主心骨。
一个成功女性背后，有一位好丈夫的支持，李世济，是幸运的，幸福的。李先生，也付出了很多，唐先生心脏不好，唐先生的母亲患病，都是李世济背着下楼，医院去的。在外面，凡事都是唐先生说一不二。唐先生脾气不好，遇事大吵，李世济总是不做声，默默地听着，待唐先生喊完了，李世济柔柔地，娓娓道来，唐先生，长叹一声，也不生气了。李世济是个女强人，艺术家，成功者，但是，她更是女人。夫妻关系的处理，女性以柔克刚，她做的好，两个人是相辅相成的。作为人，都是有棱有角的，都有性格。人与人之间怎么相处？就是互相包容。夫妻也是一样。亲人要生，生人要熟，熟人要亲，就是这个道理。我们常说的“人缘好”三个字，做起来真的很不容易。
李世济《六月雪》剧照
李世济先生对京剧艺术的执着，真的挺不容易的。这种执着一般人是做不到的。从十几岁和程派结缘，到八十几岁辞世，七十年的不懈，七十年的执着。李世济先生出身于书香门第，毅然从艺，压力很大。李世济先生说过，程砚秋先生给过她鼓励，“继我衣钵者，世济也”，在书信里也鼓励李世济先生“执程派之牛耳”，程砚秋先生的鼓励，也是一种动力。
有人说，李世济总说这些，抬高自己。我觉得，这是当年程砚秋对这个孩子的鼓励。翁偶虹也鼓励过迟小秋，“程派标准传人”，这些都是长辈对孩子的爱。“执程派之牛耳”也好，“程派标准传人”也罢，其实压力是巨大的，担不担得起，看自己了。这些名头，也会压垮一个人的。
何盛清、李世济《牧羊卷》剧照
戏曲、曲艺都讲究师承的。李世济先生没有师承，这是她一生让人诟病的一点。李世济希望得到程砚秋先生的支持，但程砚秋先生说：“你看，我的子女没有从事这个行业的。”没给李世济支持，这是非常遗憾的事。
李世济先生的做功不好，这是事实。像杜近芳先生嗓子好，做功好，表演好，武功好，扮相好，技巧好，这样的大家，京剧史上也是屈指可数的。李世济先生从乐队、配角儿、舞美、服装等等方面，弥补自身表演的不足。
我们舞台上、电视上看到的李世济，不是这位老人的全部。我看过一张老人在家的便装照，花白的头发，满脸的皱纹，衰老的眼神，我一下就懂了，李世济，不是薛湘灵，不是蔡文姬，此时的她，只是一位垂暮的老人。她也需要一副肩膀帮她挑起超负的重担，只是，没有这副肩膀。她有的，只是自己老弱的肩膀。她在人前不哭。自己在房间里的时候，我想，她一定是哭的，她也是人，女人，老人。丧子之后，家里一有点动静，外面有鸟叫，老太太就说：“快听，皓皓回来了”。但，李世济先生是坚强的，除了生老病死的自然规律，没有什么能击倒她，正因为这样，只有她才能执程派牛耳。爱子去世七天后，李世济先生在“七一”晚会登台演出，唱的还是《蝶恋花》。一曲蝶恋花，一世程派情。
曹世才、李世济《锁麟囊》剧照
晚年的李世济，参加了京剧音配像工作。排练场，她经常休克。她总坚持把戏录完。电视上，主持人说她是敬业，抢救艺术。我说，她不排戏，还能做什么呢，她不能也不想停下来，停下来，她的心会痛。这种痛，谁也理解不了，谁也代替不了。音配像，是有遗憾的。有一些戏没有配像，像李世济先生自己的《文姬归汉》、《武则天轶事》、《法门寺》、《春闺梦》、《审头刺汤》、《刘三姐》、《牧羊卷》、《三击掌、算粮、大登殿》、《梅妃》等等，都没有进行配像。
李世济《梅妃》剧照
有人说，李世济霸占舞台。现在李先生走了，没人“霸占”舞台了，可是，台上还是没几出戏。不是她这么大年龄还非得上舞台。一方面，她是想念观众的，观众也想她。另一方面，领导要求她上台。那年重阳节，李先生身体不好，不想参加，dgg特打电话，要她参加，老太太肾不好，总得去卫生间，那次她带着尿片参加，唱的《春闺梦》。文化、艺术，在zhengzhi面前是脆弱的。李先生是有地位，但在她这个位置上，有些事不能拒绝。
李世济先生说，明显感觉自己老了，唱不动了，李世济先生有培养年轻人的意识，并不是什么都自己上，该退，则退。比如，给程砚秋先生年钢丝录音配像时，李世济给程砚秋先生的《春闺梦》配像了，录制也完成了。领导考虑到，让张火丁配像更合适，就让张火丁宋小川先给赵荣琛先生，俞振飞先生的那版《春闺梦》配像，之后又重新给程砚秋先生《春闺梦》配了像。李先生的《春闺梦》配像，没发行。后来，程砚秋先生的《文姬归汉》、《三堂会审》、《贺后骂殿》等，要配像的时候，李先生自己就不上了。《玉堂春》是李世济先生拿手的戏，程砚秋的《玉堂春》配像她自己都没有上。李世济先生是知进退的。从《春闺梦》配像之后，李世济先生就不上了，作艺术指导，指导一下年轻人，让年轻人来配像。知进退，是做事的一种方法，有度。
流派，需要有传人。有传人，艺术才能流传下去。像尚派、*派、徐派这些，淡了，人们对这些流派印象不深，不熟悉，就是这些流派传人太少。我们只能从老唱片里略知一二，舞台上的表演知之甚少。程派现在挺红火，大家都喜欢程派艺术。在程派繁荣的今天，请别忘记，曾经有一位唱程派的老人，她叫李世济。
